小品一词的由来及作为戏剧概念的发展，你了解多少？

这个词汇，不论是从戏剧理论角度考量，抑或从舞台实践层面分析，它在当今中国艺术领域中最惹人关注的时刻，要数二十世纪八十年代，关于它的发端，众多学者持有迥异看法。

一、“小品”名称的由来

源于佛教术语，其中“详者为大品、略者为小品”表述里，小品代表佛经的节略版本，体例上讲究简洁有力。这一词汇在明代万历时期，通过《苏长工小品》（王圣俞编选）一书，开始应用于文学领域。到了清代晚期，其涵盖范围扩展，不仅限于佛经，还包括随笔、小说、戏曲、绘画等艺术形式。因此出现了这样的理解，即只要作品格调高雅、富有韵味，能够引发人们的审美愉悦，便可以将其归入小品的范畴。

二、作为戏剧概念的“小品”

现在人们普遍了解的小品，大多是采用对话表演为主的单幕剧体例。二十世纪六十年代“笑的晚会”里包含了许多与小品相似的戏剧类型，这种戏剧类型能够上溯到唐代参军戏、宋代宋杂剧，它们都是篇幅短小的对话喜剧，并且里面还涉及了杂耍艺人。

俳优即是古代诙谐滑稽戏的表演者

在戏曲表演中，末泥担当领导角色，每次由四人或五人组成一个演出单元，首先表演一段日常熟悉的戏，称为艳段；接着进行正杂剧，整体称作两段戏。末泥负责主导，引戏色进行指挥，副净色扮演滑稽角色，副末色负责制造笑料，有时还会增加一人扮演孤寡老人。负责吹奏乐曲并中断表演的艺人，被称为把色。这些表演大多以故事和世俗生活为题材，充满诙谐幽默，实际上是为了警示世人，或者暗中进行规劝，因此演员们可以随意赤脚露体，这种表演形式被称为无过虫。

这幅画中的五个人物，或许对应着宋代戏曲里的五种角色，分别是主演、引导者、诙谐演员、配角和装扮权贵者

这里可以明白宋杂剧表演者人数不多,内容多取自日常琐事,没有固定剧本,显得很朴实,并且带有街头巷尾的随意和不太讲究的意味。和如今已经形成独特模式的戏院小段相比,两者有很多共同之处。

《打工奇遇》1996年

戏剧性质的小品节目遍及全球，然而其受关注程度远不及中国观众的热情。

1983年小品《卖花生仁的姑娘》亮相央视春晚，此后小品成为每年晚会必备的环节，备受观众喜爱。这种形式以通俗为特点，区别于小剧场的精致，能在短时间内抓住观众注意力，设置幽默情节，无论是讽刺不良现象、展现社会百态，都富有广泛的喜剧效果。

1987年央视启动了首场戏剧小品竞技赛，从此这类节目的表演与创作变得异常活跃，现在不少企业庆典、校园活动、公共场合的庆祝仪式中，小品往往作为最精彩的环节登场。

它的诞生时间尚有争议,有人认为源自表演训练,把"小品技巧"当作表演者塑造角色形象前,体验角色生活的一种方法。这种训练有助于表演者与角色建立联系,能够消除表演者在角色塑造时出现的刻意模仿和急于表现的问题。

另有一种观点认为，不论哪个时代或国家，所有篇幅较短的戏剧创作都可归类为小品戏；在我国的常见理解里，电视节目中的短剧仅是其中一类；这就需要重新审视“小品”这个名称的含义：它通常指时长较短的作品，有说法称二十分钟以内为小品，而半小时左右则可称为单幕剧。

古人尚小大体有三种理解，1.篇幅短 2.程度浅 3.范围窄

三、小品与话剧的区别

小品类和戏剧类在艺术构思方面，诸如时间跨度大小，速度缓急等方面存有不同。由于小品类篇幅有限，其制作所需时间自然相对较短。而速度的快慢，则大多受到两者主要观看人群的影响，前者面向大众，通常会把握整体氛围，安排幽默元素和戏剧性转折，后者则拥有充裕的时长来深入刻画情感。

小品《主角与配角》

表演层面看，独幕剧的核心常是表演者，表演者能直接冲破舞台与观众互动。而戏剧的关键是导演，所有灯光配置、音响效果、场景安排都是导演想要传递给观众的创作内容。

话剧《琥珀》

小品类艺术面向大众，并非意味着内容空洞，它能在短时间内传递深刻道理，其创新多变的表现手法，能够帮助每个时代戏剧陷入低谷时进行过渡和丰富。